En achetant une barre de ballet, il y a plusieurs choses à prendre en considération et la plus importante est sans doute la hauteur de la barre. Très souvent, chez Dinamica Ballet on nous demande des conseils sur la hauteur de la barre, et la réponse n’est pas si simple.

Aujourd’hui, nous avons décidé de répondre à cette question en publiant un article qui vous guidera pour déterminer la hauteur idéale pour votre barre de ballet. Nous avons recherché et comparé les informations provenant de plusieurs sources, afin de vous présenter ce guide officiel pour la hauteur d’une barre de ballet.

Today we’ve decided to finally put the issue to bed with the publication of this article to help guide you in determining the best height for your ballet barres. We’ve researched and collated information from a wide range of sources to present to you the most authoritative guide on the recommended height for ballet barres.

Usage personnel ou usage professionnel ?

Il est très important de différencier les barres pour usage personnel et les barres pour usage professionnel. La raison est simple. Une barre pour un usage personnel doit être adaptée à la taille de l’individu, tandis que les barres pour les studios doivent être adaptées à des individus de tailles différentes. Commençons par une barre à usage personnel.

Quelle taille choisir pour un particulier ?

Vous pouvez trouver différents avis sur internet concernant la hauteur d’une barre de ballet pour un usage personnel. Malheureusement, la plupart des avis ressemblent à cela “ un ami de mon ami m’a dit…” ce qui n’est pas du tout rassurant !Mais si vous creusez un peu, vous trouverez des conseils un peu plus généraux. Vous verrez qu’ils suggèrent des hauteurs à peu près similaires pour une barre de ballet. Les 4 conseils qui suivent peuvent être trouvés sur plusieurs sites de danse ou forums:

Suite à ces informations, Dinamica Ballet recommande :

La hauteur d’une barre de ballet doit se trouver entre votre épaule (quand le bras est au repos) et la position de vos mains en position préparatoire

Toute barre en dessous des hanches est trop petite et au-dessus de la cage thoracique est trop grande. Si vous commandez une barre de ballet pour un enfant, nous recommandons fortement une barre ajustable en hauteur. Nous pouvons changer de vêtements lorsqu’ils sont trop petits, cependant le coût d’une barre de ballet ne permet pas de la changer tous les ans. C’est pourquoi une barre de ballet ajustable en hauteur serait un très bon investissement sur le long terme.

Quelle taille choisir pour un professionnel ?

Les barres de ballet pour les studios ont des enjeux considérables, et connaître la meilleure hauteur pour votre barre de ballet est essentiel si vous voulez permettre aux élèves d’utiliser les barres confortablement. Nous constatons que la majorité des propriétaires de studio choisissent d’installer des barres de ballet doubles ce qui leur donne plus de flexibilité.

Des organismes de danse reconnus ont recommandé des hauteurs très spécifiques pour les barres de ballet, mais encore une fois, ces mesures varient d’un organisme à un autre. L’article qui suit indique la hauteur pour les barres du bas et les barres du haut, pour les barres fixes et indépendantes.

L’organisme national représentant la danse au Royaume Uni, One Dance UK et CEDFA, éducateur des beaux-arts américains, déclarent que la hauteur de la barre du haut doit être comprise entre 90 cm et 120cm

Dance Studio Owner conseille que la barre du haut soit comprise entre 107 cm et 117 cm. Sport Scotland (un peu plus de 100 cm) et livre La danse Classique de Cecchetti propose une hauteur de 93 cm.

However the Centre national de la danse (CND) of France recommends an upper barre well above all of these, at 1.5m! Although they do specify that this is for wall mounted barres only.

Néanmoins, le Centre National de la Danse CND recommande la barre du haut à 150 cm, bien plus haute que les autres organismes. Cependant ils expliquent que cette hauteur ne s’applique que pour les barres fixées au mur.

Concernant la barre du bas, les hauteurs doivent se situer entre 80 cm et 91,4 cm à partir du sol.. Nous vous rappelons que si vous installez une rangée de barre de ballet doubles, il faut mettre une distance respectable entre la barre du haut et la barre du bas afin de permettre une utilisation par un plus grand nombre de personnes.

Dinamica Ballet conseille :

La hauteur de la barre du bas doit être comprise entre 77 et 83 cm et la barre du haut comprise entre 101 et 106 cm

Finalement, le choix pour la hauteur ne tient qu’à vous. Ce guide a été réalisé avec les informations rencontrées sur internet mais également notre propre expérience en tant que designer et fabricant de barres de ballet. Peu importe la hauteur que vous souhaitez pour installer votre barre de ballet, Dinamica Ballet vous offre des barres répondant à vos besoins.

Sources: CEDFA, Centre National De La Danse, Classical Dance: ‘A Complete Manual of the Cecchetti Method Vol 1’, DanceClass.com, DanceStudioOwner.com, ehow.co.uk, One Dance UK, Sport Scotland iVideofitness.com

Chez Dinamica Ballet nous avons testé nos barres en bois pour déterminer leur résistance à la pression. Le laboratoire d’élasticité et de résistance aux matériaux du Technical School of Industrial Engineering de Barcelone a poussé plus de 20 de nos barres jusqu’à leurs limites pour vérifier jusqu’à quel point elles pouvaient résister. Ci-dessous les conclusions.

Le test

Le test consiste à appliquer une pression progressive au centre de la barre de danse jusqu’à atteindre le point de rupture afin d’analyser sa résistance maximale. Le laboratoire a réalisé le test sur des barres en bois de pin jaune du sud de 2 et 3 mètres, montées sur des supports simples et doubles.

L’unité de mesure de la force est le Newton, qui représente la force nécessaire pour fournir une accélération de 1m/s2 à un objet de 1kg. Un Newton est égal à 0.102 kg ou 1kg est égal à 9.81N. Ci-dessous voici les résultats sur le support simple avec une barre de 3 mètres.

Les résultats du test sur une barre en pin jaune du sud de 3m

La moyenne des trois tests réalisés sur la barre de 3m détermine que la force moyenne maximale de résistance avant la casse est de 2119N, l’équivalent de 216 kg. Etant un matériau vivant, le bois montre certaines variations entre les trois tests réalisés sur le même support et la même barre. Le poids d’un danseur ou d’une danseuse peut évidemment être différent. Ainsi, pour illustrer les résultats graphiquement, nous avons décidé de prendre la référence de la grande danseuse étoile Misty Copeland en tenant compte de son poids de 50kg. Cela signifie qu’une barre en pin jaune du sud de 3m de Dinamica Ballet sur un seul support peut résister au poids de plus de 4 danseurs à un point spécifique de la barre. Si les danseurs étaient répartis sur l’ensemble de la barre, la résistance serait meilleure..

Les résultats du test sur une barre en bois de pin jaune de 2m

Avec le même support simple et une barre de 2m, la résistance atteint les 3857N ou les 393 kgs, ou l’équivalent de presque 8 ballerines au même point de la barre. Les tests réalisés sur des supports doubles ont montré des résultats similaires.

D’après les études menées, nous en concluons que les barres en bois Dinamica Ballet sont résistantes et parfaitement sûres. Chez Dinamica Ballet nous recherchons à créer des produits d’une grande esthétique qui fournissent une durabilité, une performance et une résistance maximale, et par-dessus tout qui soient sûrs pour réaliser n’importe quel type d’exercice pour les jeunes danseurs et les adultes.

Téléchargez les résultats du test réalisé par le laboratoire d’élasticité et de résistance des matériaux du Technical School of Industrial Engineering.

La période des auditions approche. En novembre, on commence généralement à voir fleurir sur le Web des annonces pour de futures auditions. Ainsi, nous souhaitons partager quelques conseils pour vous aider à vous préparer mentalement et physiquement pour une audition de danse.

1. La préparation mentale est aussi importante que la préparation physique

Il est normal que vous souhaitiez être dans la meilleure forme physique possible, mais la préparation mentale est au moins aussi importante. Lors d’une audition, vous vous retrouvez dans un nouvel environnement avec des personnes que vous ne connaissez pas. C’est pourquoi il est essentiel de l’aborder avec un état d’esprit tranquille et positif pour réussir.

2. Ne réfléchissez pas trop et laissez-vous aller

Une audition peut être un moment agréable comme désagréable, et cela dépend en partie de vous. Ne passez pas trop de temps à imaginer comment elle va se dérouler, c’est contre-productif. Si vous avez trop d’attentes, vous serez stressé et vous passerez à côté de la magie du moment. Chaque audition est unique et vous profiterez bien plus si vous êtes ouvert d’esprit et que vous n’essayez pas d’anticiper ce qui va se passer ou comment vont se débrouiller les autres danseurs. Concentrez-vous sur le côté enrichissant de l’expérience et appréciez chaque seconde car cette opportunité ne se représentera pas. De plus, si vous êtes heureux pendant l’audition, vous avez beaucoup plus de chances d’attirer l’attention et d’être apprécié par le jury.

 3. Si vous travaillez dur, cela portera ces fruits

La régularité dans le travail quotidien est un élément clé pour préparer votre corps et votre esprit avant une audition. Imaginez que chaque cours et chaque répétition sont comme une audition. Arrivez tôt, idéalement 30 minutes ou 1 heure à l’avance, pour bien vous échauffer. Commencez par bouger doucement et augmentez le rythme à mesure que vous sentez que vos muscles sont mieux préparés.

Concentrez-vous particulièrement sur les parties du corps où vous avez déjà subi une blessure et faites quelques étirements doux avant de vous placer à la barre. À la fin des cours et des répétitions, étirez-vous longtemps pour détendre vos muscles et les préparer pour le lendemain. Si vous vous présentez à l’audition en sachant que vous avez respecté un programme d’entraînement sérieux et que vous avez fait de votre mieux lors des cours et des répétitions, vous vous sentirez plus confiant et bien préparé.

4. Soyez humble et ne vous comparez pas aux autres

Chaque danseur a des défauts à améliorer et vous n’êtes ni meilleur ni pire que vos camarades. Il est important qu’il y ait une bonne ambiance en cours et que vous vous entendiez bien avec les autres. La compétition a ses limites. Ne laissez pas la jalousie vous submerger car vous serez le principal perdant. Personne ne sait danser dès la naissance. Rappelez-vous comment vous étiez à vos débuts et utilisez ces souvenirs pour vous motiver à progresser chaque jour. Lorsque vous vous regardez dans le miroir et que vous vous adressez une critique, accompagnez-la toujours d’une pensée positive et n’oubliez jamais ce qui vous plaît chez vous.

Pendant l’audition, imaginez qu’il n’y a personne d’autre dans la pièce et concentrez-vous uniquement sur la démonstration de ce dont vous êtes capable. Dansez avec humilité, car personne n’est parfait, et ne vous comparez pas aux autres participants.

5. Ayez une alimentation saine et reposez-vous

Il est important que votre alimentation soit saine pour maintenir un poids idéal, avoir de l’énergie et éviter les blessures. Le secret n’est pas de manger peu, mais de manger lentement, jusqu’à ce que vous vous sentiez rassasié. Les légumes, les fruits et les légumineuses sont des aliments peu caloriques et riches en nutriments, que vous pouvez donc consommer en abondance. Pour une meilleure santé, mangez les aliments crus, cuits à la vapeur ou grillés avec un peu d’huile d’olive. Évitez autant que possible le sucre, le sel et les aliments frits. Et n’oubliez pas de boire suffisamment d’eau !

Avant l’audition, ne mangez pas trop. L’idéal est de manger une dose adéquate de nourriture saine 2 à 3 heures avant de commencer l’activité physique et d’emporter un fruit ou des fruits secs pour garder un bon niveau d’énergie pendant l’entraînement. Si vous avez des questions, adressez-vous à un professionnel de la nutrition. Il est également très important de bien dormir pour que votre corps se repose et que vos muscles récupèrent.

Il est essentiel de se réveiller et de se coucher à des horaires réguliers afin que votre corps sache quand il doit être éveillé et quand il doit dormir. Évitez de manger un repas trop copieux, de regarder la télévision ou d’utiliser votre téléphone portable juste avant de vous coucher, car cela pourrait vous empêcher de passer une bonne nuit.Lire un livre ou écrire les corrections que votre professeur vous a suggérées pendant la journée sont des activités qui peuvent vous aider vous endormir plus facilement. Si vous souffrez d’anxiété ou d’insomnie, nous vous conseillons de consulter un professionnel de santé.

6.  Ne vous découragez pas

Certains jours sont plus difficiles que d’autres. Lorsque vous vous sentez fatigué physiquement ou lorsque tout semble aller mal, faites un travail d’introspection. Pourquoi dansez-vous ? Que ressentez-vous lorsque vous dansez ? Êtes-vous prêt à tout pour réaliser votre rêve ?Le fait de penser aux émotions positives que vous ressentez lorsque vous dansez vous donnera la motivation dont vous avez besoin pour continuer ce jour-là.

Et si l’audition ne se passe pas bien ? Dois-je tout arrêter ? Si le résultat de l’audition n’est pas celui que vous espériez, ne vous découragez pas car vous aurez d’autres opportunités. Chaque audition est une nouvelle opportunité qui vous rapproche un peu plus de votre rêve. Le plus important, c’est d’être sûr que la danse vous rend si heureux que vous souhaitez la pratiquer toute votre vie. Si c’est le cas, vous pouvez être certain que vous aurez la force suffisante pour parvenir à réaliser votre rêve.

 Júlia Muxinach | | shesapiens.com

À la périphérie de la ville de Münster, dans le nord de l’Allemagne, se trouve l’école de danse pour enfants Tanzzentrum Hiltrup. Créée par Sandra Landwehr en 2013, elle compte aujourd’hui plus de 250 élèves d’âges différents. Hiltrup propose des cours de plusieurs disciplines de danse ; outre la danse classique, ils enseignent aux enfants et aux jeunes des styles tels que le modern jazz et la danse contemporaine.

En 2014, Sandra Landwehr a créé l’association à but non lucratif Flics pour aider les jeunes danseurs très talentueux à réaliser leur rêve d’accéder à une formation universitaire artistique professionnelle.

Flics propose des programmes de formation avec un travail chorégraphique spécifique et des séances individuelles, et encourage la participation à des compétitions de danse nationales et internationales. L’association, financée par de petites contributions, a permis à plusieurs danseurs de se qualifier pour la Coupe du monde de danse (Dance World Cup) qui s’est déroulée à Jersey en 2016, à Offenbourg en 2017 et à Sitges en 2018. Onze jeunes danseurs de Flics ont représenté l’Allemagne lors du gala qui a eu lieu au mois de mars.

Hilltrup est un client de Dinamica Ballet depuis des années et nos relations ont toujours été excellentes. Cette année, nous avons décidé d’apporter notre contribution en finançant la tenue des danseurs ainsi que les drapeaux de l’école. Les jeunes aiment beaucoup la doudoune sans manches que nous avons fait confectionner pour eux.

Chez Dinamica Ballet, nous adorons voir les petits prendre du plaisir grâce à la danse. Si vous souhaitez aider cette association, vous trouverez son initiative de financement participatif sur la plateforme betterplace.org.

Nous vous proposons également de visionner le gala de la Coupe du monde de danse qui s’est déroulée à Sitges en mars et où des centaines de jeunes danseurs du monde entier ont montré leur talent. Félicitations à tous les participants!