Eines der führenden Produktionshäuser für das italienische Ballett
Das Römer Ballett wurde 1960 von Franca Bartolomei und Walter Zappolini, zwei Ikonen des italienischen Tanzes, gegründet.Mit seinem Sitz in der Hauptstadt, ist das Römer Ballett eines der führenden Produktionshäuser für das italienische Ballett. Während der letzten 10 Jahre, gab das Römer Ballett mehr als 950 Aufführungen im ganzen Land, mit mehr als 390.000 Besuchern sowie einer Vielzahl an internationalen Turneen.
Mit der Eröffnung seiner Schule im Jahr 2012, wuchs das Römer Ballett zu einem Bildungsinstitut heran. Die neuen Tanzstudios wurden von Dinamica Ballet mit den wandmontierten doppelt-Ballettstangen Arabesque Doppelt ausgestattet. Die Ballett-Compagnie und die Ballettschule des Römer Balletts bilden zusammen eine Synergie zwischen Training und Performance und fördern dabei stets zukünftige Talente.
Das Balletto di Romaerfüllt voller Stolz die Wünsche seiner Gründerväter, und zwar zum Herzblut des italienischen heranzuwachsen.
Träume können wahr werden! Sandra Landwehr, Gründerin des TanzZentrum Hiltrup, kann dies bezeugen.
Träume können wahr werden! Sandra Landwehr, Gründerin des TanzZentrum Hiltrup, kann dies bezeugen. Ihr angestrebtes Ziel, ein Tanzzentrum zu eröffnen, wurde im Jahr 2013 verwirklicht.
In den folgenden Jahren hat sie in ihrem 150 m² großen Studio über 200 Schüler – von den Vierjährigen über den Jugendlichen bis hin zu den Erwachsenen – werden von Sandra Landwehr und ihren Kolleginnen Merle Fuhrer und Nora Scherzer im TanzZentrum ausgebildet. Im TanzZentrum arbeiten kompetente und professionelle Pädagogen. Es werden unter anderem Klassisches Ballett, Jazz, Hip-Hop und Modern Dance Kurse angeboten.
Die Schüler werden entsprechend Ihrer Fähigkeiten, und ebenfalls sehr wichtig, ihrer Anatomie entsprechend trainiert. Die Beweglichkeit sowie die anatomischen Voraussetzungen müssen gegeben sein, sonst ist die Verletzungsgefahr beim Spitzentanz zu groß.
Die Schule bietet unter anderem auch ein Förderprogramm für besondere Talente an: Der gemeinnützige Verein Juniortanzcompany Flics e.V.
In 2014 gründete Sandra Landwehr das Förderprogramm mit dem Ziel begabte Kinder und Jugendliche durch choreografisches Arbeiten, spezielle Trainingseinheiten, individuelle Kleingruppenstrukturen, Talentschwerpunktförderung durch Talentsichtung, in den Bereichen klassisches Ballett, Moderner-und Jazztanz zu fördern.
Dinamica Ballet ist stolz darauf mit dem TanzZentrum Hiltrup zusammenzuarbeiten und wir bedanken uns recht herzlich für die wunderschönen Bilder, die uns zur Verfügung gestellt werden
Das Institute of the Arts Barcelona, wurde im Jahr 2013 gegründet und hat seinen Sitz in der wunderschönen kulturreichen Küstenstadt Sitges, eine halbe Stunde südlich von Barcelona entfernt.
Das Institute of the Arts Barcelona, wurde im Jahr 2013 gegründet und hat seinen Sitz in der wunderschönen kulturreichen Küstenstadt Sitges, eine halbe Stunde südlich von Barcelona entfernt.
Das Institut hat sich auf die Hochschulbildung für darstellende Künste spezialisiert und bietet Kurse wie z.B. Schauspiel, Tanz und Musical Theater an. Alles wird offiziell anerkannt von der John Moore Universität in Liverpool, Großbritannien. Mit über 250 Studenten aus mehr als 30 verschiedenen Ländern, ist das IAB ein wahres internationales Institut.
Das Gebäude, welches ursprünglich Audi´s europäischer Design-Hauptsitz werden sollte, ist nun der Sitz eines modernen Bildungsinstituts. Die Einrichtung verfügt über ein Theater mit 200 Sitzplätze, Weltklasse-Tanzstudios, Proberäume, Musikräume und eine Bücherei.
Ausgestattet mit unseren Ballettstangen Pina-Fix undPina wurde die Architektur, die einst geschaffen wurde um Designer zu inspirieren, angepasst um Darsteller aus aller Welt inspirieren zu können.
Seit mehr als 40 Jahren ist das Performing Center Austria die erste Adresse in Österreich, wenn es um Tanzkurse aller Art oder um eine professionelle Musicalausbilung geht.
Seit mehr als 40 Jahren ist das Performing Center Austriadie erste Adresse in Österreich, wenn es um Tanzkurse aller Art oder um eine professionelle Musicalausbilung geht. 1988 stieg Alexandere Tinodi in den von Traude Tinodi gegründeten Familienbetrieb, ursprünglich Tanzforum Wien, ein und leitet seitdem als zweiter geschäftsführender Gesellschafter das Unternehmen. Heute ist das Perfoming Center Austria die größte Ausbildungsstätte für Tanz, Schauspiel und Gesang in Österreich.
Derzeit unterrichtet ein Team von mehr als 50 Lehrern rund 700 Tanzschüler in Ballet, Jazz, Hip-Hop und Modern Dance. Des Weiteren absolvieren derzeit 50 Studenten eine professionelle Ausbildung in Gesang und Schauspiel. Durch seine lange und erfolgreiche kreative Arbeit ist das Performing Center Austria, Quelle und Initiator von künstlerischen Ideen, Projekten und Performances. Ein Großteil der AbsolventInnen der anerkannten Musicalausbildung ist im gesamten deutschsprachigen Raum tätig. Betreut werden sie seit 1997 durch das Künstlermanagement Performing Artists.
Das L’Avant-Scène Dance Centre wurde 2016 von Sthan Kabar-Louet im Süden von Nouméa, Neukaledonien, gegründet und wird bis heute noch von ihm geleitet.
Das L’Avant-Scène Dance Centre wurde 2016 von Sthan Kabar-Louet im Süden von Nouméa, Neukaledonien, gegründet und wird bis heute noch von ihm geleitet. Die Schule hat zwei 118m2 große Ballsäle die zu Ehren der zwei weltberühmten Tanzchoreographen des 20. Jahrhunderts benannt wurden: Maurice Béjart und William Forsythe.
Als einstiger Tänzer des hochgeschätzten Maurice Béjart, machte Sthan Kabar-Louet eine angesehene Karriere mit internationalen Auftritten, eigenen Schöpfungen und übernahm selbst die Leitung. Das L’Avant-Scène Dance Centre wurde sein neuestes Projekt. Er errichtete eine sehr empfehlenswerte Tanzschule in seiner Heimat Neukaledonien.
Die neu errichtete Schule wurde mit unseren wandbefestigten Arabesque Doppelt Ballettstangen ausgestattet. Zusätzlich wurden einige freistehende Ballettstangen unseres Modells Pina angebracht um der Schule zusätzlichen Raum zu verleihen.
„Dinamica Ballet überzeugt durch höchstprofessionelle Kundenbetreuung und durch Qualitätsprodukte mit schönem Design. Wir sind sehr zufrieden mit unserer Ausrüstung. Unsere Schüler hier in Noumea, Neukaledonien, werden nun in der bestmöglichen Umgebung trainieren können.“
Sthan Kabar-Louet
Choreograf und künstlerischer Leiter des Karbal Nouméa Ballet
Als einer unserer Kunden mit der größten Distanz von über 17.000 km Entfernung von Barcelona, sind wir von Dinamica Ballet sehr stolz, so viel Befürwortung für unseren Service und unsere Produkte erhalten zu haben. Wir wünschen Sthan Kabar-Louet und dem L’Avant-Scène Dance Centre nur das Beste für die Zukunft.
Das Athener Konservatorium wurde 1871 gegründet und ist somit das älteste und bedeutendste Institut für Darstellende Kunst in Griechenland.
Das Athener Konservatorium wurde 1871 gegründet und ist somit das älteste und bedeutendste Institut für Darstellende Kunst in Griechenland. Dieses Institut bietet unter anderem Musik- und Schauspielkurse an und wurde schon von zahlreichen renommierten Künstlern besucht die ihren Abschluss dort absolviert haben.
Das weithin als Odeion bekannte Athener Konservatorium ist Teil eines größeren städtischen Bebauungsplans, der nicht realisiert wurde. Trotz des frühen Baubeginns im Jahre 1969, wurde nur das Konservatorium fertiggestellt und im Jahre 1980 als öffentliche Einrichtung anerkannt. In 2016 wurden weitere Renovierungen getätigt. Dank einer großzügigen Spende der NEON Organisation für die Förderung der darstellenden Künste wurde der Erdgeschoss des Konservatoriums renoviert und zum ersten Mal seit seinem Baubeginn genutzt.
Dort befindet sich jetzt ein Ausstellungsraum mit einem Amphitheater. Das Athener Konservatorium verfügt außerdem über höhenverstellbare mobile Ballettstangen Isa von Dinamica Ballet.
Im Herzen von Paris gelegen, ist Corporis Fabrica ® ein Zentrum für Kinesiotherapie und umfassende, multidisziplinäre Betreuung von Tänzerinnen und Tänzern.
Im Herzen von Paris gelegen, ist Corporis Fabrica ® ein Zentrum für Kinesiotherapie und umfassende, multidisziplinäre Betreuung von Tänzerinnen und Tänzern. Neben dem speziell auf die Bedürfnisse von szenischen Darstellern zugeschnittenen, bewegungstherapeutischen Angebot, setzt Corporis Fabrica ® auf Bildungsprogramme zur Vorbeugung gegen Verletzungen und zur Steigerung der Performance-Leistung.
Gegründet wurde das Zentrum 2017 von Santiago del Valle, einem Kinesiotherapeuten mit über 15 Jahren Behandlungserfahrung und Autoren zahlreicher Publikationen über Anatomie und Biomechanik. Del Valle hat in Corporis Fabrica ® ein Team aus handverlesenen und eigens nach seinen Kriterien ausgebildeten Kinesiotherapeuten aufgebaut und hier darüber hinaus Fachleute aus unterschiedlichen Disziplinen wie Gyrokinesis, Pilates und klassischem Tanz versammelt. Das von Corporis Fabrica ® umgesetzte Konzept erforscht die logische Kontinuität zwischen Bewegungstherapie und Körperdisziplin und baut direkt auf die Prinzipien der optimalen Köperfunktion auf.
Mit diesem äußerst innovativen Ansatz zählt Corporis Fabrica ® zu den Pionieren für Prävention und Bewegungstherapie im Bereich der szenischen Darstellung: unter Berücksichtigung emotionaler, ästhetischer und sozioprofessioneller Aspekte kommen hier auf künstlerische Ausdrucksformen angewandte, anatomische und biomedizinische Fachkenntnisse zum Einsatz. Die Marke Corporis Fabrica ® wurde in Anlehnung an das anatomische Monumentalwerk De Humani Corporis Fabrica von Andreas Vesalius gewählt, das bis heute als Grundlage der modernen Anatomie gilt.
Dinamica Ballet, Spezialist für Ballettstangen und Tanzspiegel, hat die Ehre als einer der wichtigsten Partner von Corporis Fabrica ® auftreten zu dürfen. Wir sind stolz darauf, mit unseren Figaro Wandspiegeln und den mobilen Ballettstangen Isa einen Beitrag zu diesem der Rehabilitation.
Vor wenigen Monaten traten Ronan und Triin mit einem Traum an uns heran. Heute ist dieser Traum – eine Verquickung aus Tanz und Lebensfreude – Wirklichkeit. Triin ist in Estland aufgewachsen. Zu tanzen hat sie, wie ihr Bruder, mit fünf Jahren begonnen. Den Abschluss in Tanz und Choreographie machte sie an der Universität von Tallin. Ronan kommt aus Concorneau, einem malerischen Dorf und UNESCO Weltkulturerbe in der Bretagne.
Die beiden lernten sich in Paris kennen, die nächste gemeinsame Station war Italien, wo Triin Tanz unterrichtete und nach einigen Jahren kehrten sie in die Geburtsstadt von Ronan zurück. Hier, in Concorneau, reifte in dem Paar die Motivation zur Gründung eigener Schule für klassischen Tanz. Bald darauf klingelte bei Dinamica Ballet das Telefon. Ronan schilderte uns sein Traumprojekt. Seine Begeisterung zur Schaffung eines künstlerischen und kulturellen Raumes, der weit über eine Ballettschule hinausgehen sollte, riss uns sofort mit. Was Ronan sich ausmalte, war die Gründung einer wahren Institution des klassischen Tanzes, und das in Concarneau, einem Ort, der was klassisches Ballett betrifft, ein völlig unbeschriebenes Blatt war.
Nun ging es an die gemeinsame Ausarbeitung des Projekts. Die Maße und Eigenschaften der Räumlichkeiten wurden analysiert, das Profil und die Anzahl der SchülerInnen und die Typologie des geplanten Unterrichts berücksichtigt. Ausgehend von diesen Daten erfolgte die Auswahl der am besten geeigneten Produkte. Mittlerweile ist der Unterricht in CCA Danse, der ersten Schule für klassischen Tanz von Concarneau, voll angelaufen. Triin sorgt für das ausgewogene Gleichgewicht von Qualität, Engagement und viel, viel Spaß. Unsere Wandspiegel Amadeus mit Ballettstangen, unser Klassiker, die freistehende Ballettstangen Pina und die mobilen Tanzspiegel Billy fügen sich perfekt in die beiden Zentren von CCA Danse ein.
Wir von Dinamica Ballet freuen uns, dass dieses gemeinsame Projekt Gestalt angenommen hat. Die Zusammenarbeit mit unseren Kunden bei der Umsetzung von Ideen, die Früchte der Arbeit, die Ronan und Triin ihrem Traum abgewinnen werden und das Wissen, TänzerInnen aller Altersstufen die Möglichkeit zu geben, ihrer Ausdruckskraft, ihrer Musikalität und ihrem Können im Rahmen einer so herrlichen Disziplin wie dem klassischen Ballett Ausdruck zu verleihen, erfüllen uns mit Stolz und Freude.
Studios au 26 rue Amiral Courbet studioccadanse.com 2 rue de l’Alma et 13 rue du 11 novembre +33 6 70 16 35 11
Aún recuerdo la sensación de felicidad que sentí el día en que compré mi primer par de zapatillas de punta. Tenía 9 años, y aunque la edad en la que cada bailarina compra sus primeras puntas no es la misma, es muy importante saber cuál es el tipo de zapatilla que tenemos que comprar cuando se está empezando, sea a la edad que sea.
Ich kann mich noch heute erinnern, wie stolz und glücklich ich an dem Tag war, an dem ich meine ersten Spitzenschuhe bekommen habe. Damals war ich neun Jahre alt. Doch ganz gleich, in welchem Alter die ersten Spitzenschuhe angeschafft werden, die Wahl des geeigneten Schuhs ist ausschlaggebend.
En pointe ist der Inbegriff des klassischen Balletts. Der Moment dafür kommt, wenn die Muskulatur des Fußes nach langjährigem Training kräftig genug ist. Die Nutzung ungeeigneter Spitzenschuhe kann zur Entwicklung falscher Techniken, zu Fehlstellungen und zu Verletzungen führen. Haben sich Fehler erst eingeschlichen, ist die Korrektur schwierig. Deshalb ist es wichtig, von Anfang an zum richtigen Schuh zu greifen. Sehen wir uns das also gemeinsam an!
Wozu eigentlich Spitzenschuhe?
Heute steht eine überwältigende Vielzahl von Spitzenschuhen zur Auswahl. Sehen wir uns zuerst einmal die sechs wichtigsten Kriterien zur Auswahl passender Spitzenschuhe an.
1. Die Größe
Wie bei allen Schuhen, wird auch bei Spitzenschuhen nach der Schuhgröße, also nach der Länge des Schuhes unterschieden. Die unterschiedlichen Marken nutzen verschiedene Größen (EU, UK, USA, usw.) Nicht immer stimmt die Schuhgröße der Straßenschuhe mit der Größe der Spitzenschuhe überein.
2. Die Sohle
Die Sohle kann aus unterschiedlichen Materialien gefertigt sein. Besonders zu beachten ist die Sohlenstärke. Neben der Schuhgröße ist die geeignete Härte bzw. Stärke der Sohle das zweitwichtigste Kriterium beim Kauf von Spitzenschuhen. Unterschieden wird zwischen sehr weich, weich, mittel, hart und sehr hart.
3. Die Zehenbox
Das drittwichtigste Kriterium zur Auswahl geeigneter Spitzenschuhe ist die Zehenbox. Kappen können unterschiedlich geformt sein, auch das Blatt, also der Seitenteil der Box, spielt eine wichtige Rolle. Ausschlaggebend sind jedoch vor allem die Breite und die Länge der Box.
4. Die Breite der Zehenbox
Die Breite des Schuhs richtet sich nach der Breite der Box. Je breiter die Kappe desto breiter der Spitzenschuh, je schmäler die Kappe, desto schmäler der gesamte Schuh. Die Breite wird am Ansatz der Zehengelenke bestimmt, also am breitesten Teil des Fußes. Dieses Merkmal ist sehr wichtig, denn zu enge Spitzenschuhe können beim Trainieren und Tanzen Schmerzen verursachen.
5. Das Blatt
Das Blatt bestimmt die Länge der Zehenbox. Ist das Blatt zu hoch und damit die Box zu lang, wird der Fuß behindert. Wenn das Blatt des Spitzenschuhs zu kurz ist, verformt sich der Schuh.
6. Die Standfläche
Die Standfläche ist jener Teil des Schuhs, der en pointe den Boden berührt. Je größer die Standfläche, desto leichter ist es, das Gleichgewicht zu halten. Eine kleine Standfläche hingegen unterstreicht die Silhouette von Fuß und Bein.
Was gibt es sonst noch zu beachten?
Um den richtigen Spitzenschuh zu wählen, muss die Form des Fußes richtig eingeschätzt werden. Darüber hinaus muss auch noch Platz für den Zehenschoner sein, denn dieser schützt die Zehen und erleichtert das Tanzen.
Zehenkissen
Para proteger los dedos de la fricción usamos unos protectores que se llaman punteras. Hay de muchos tipos y materiales, de silicona, espuma, tela, más gruesas, más finas, e incluso hay bailarinas que no usan punteras y solo usan algodón o papel para sentir mejor el interior de la zapatilla. La protección que vayas a usar es una decisión muy personal, simplemente tenlo en cuenta en el momento de comprar tus zapatillas de punta. Si es la primera vez, prueba distintas punteras y distintas puntas el mismo día.
Jetzt gehts los, wir schlüpfen den Schuh!
Der Spitzenschuh muss, wenn der Fuß flach am Boden steht, eng anliegen. Im Plié dürfen die Zehen und Zehennägel nicht weh tun. Wenn in dieser Position Schmerzen auftreten, sind die Schuhe zu klein. Wenn hinter der Ferse ein Finger in den Schuh passt, ist der Schuh hingegen zu groß.
Bei Füßen mit hohem Spann empfiehlt sich eine harte Sohle, wer bereits über viel Kraft verfügt, kann sogar zu sehr harten Sohlen greifen. Für Füße mit niedrigem Spann eignen sich weiche Sohlen. Später kann ein Umstieg zu mittelharten oder harten Sohlen in Erwägung gezogen werden.
Eine hohe Zehenbox ist bei Füßen mit hohem Spann angebracht. Auf diese Weise wird verhindert, dass sich der Fuß zu weit durchbiegt. Wenn es anfangs noch schwer fällt, auf die Spitze zu rollen, wird die Bewegung durch eine etwas kürzere Zehenbox erleichtert. Auf jeden Fall muss die Box die Gelenke aller Zehen vollständig abdecken. Andernfalls kann es zu Verletzungen kommen. Wer sehr lange Zehen hat, sollte diese mit einer hohen Zehenbox schützen.
n Abbildung (A) hat die Ballerina einen zu stark gekrümmten Fuß, die Sohle ist zu weich und das Blatt zu niedrig. In Abbildung (B) hat die Ballerina keinen stark gekrümmten Fuß, die Sohle ist zu hart und das Blatt zu hoch. In Abbildung (C) hat die Ballerina eine zu weiche Sohle (dies wird als Hakenfuß bezeichnet und ist falsch). In Abbildung (D) trägt die Ballerina den perfekten Spitzenschuh.
Die Sohle muss sich von selbst unterhalb der Ferse durchbiegen. Knickt sie auf Zehenhöhe ab, ist die Sohle zu weich. Die Standfläche muss stets vollständig am Boden aufliegen.
In der Regel verfügen Spitzenschuhe über eine durchgehende Sohle, bei machen Modellen ist die Sohle jedoch geteilt. Solche Schuhe sind sowohl für Tänzerinnen und Tänzer mit hohem als auch mit niedrigem Rist geeignet, beim Kauf der ersten Spitzenschuhe sollte davon jedoch abgesehen werden.
bis zu 2 / X / A und B / N (für narrow);
mittel: 3 / XX / C / M (für medium);
breit: 4 oder höher / XXX / D oder E / W (für wide).
Die Standfläche muss der Tänzerin oder dem Tänzer ausreichend Halt und Balance bieten. Breite Standflächen stützen den Fuß besser, kleine Standflächen unterstreichen die Eleganz des Fußes. Leichtere TänzerInnen kommen in der Regel besser mit kleinen Standflächen zurecht. Am besten verschiedene Standflächen probieren, um zu sehen, was passt.
Die beliebtesten Marken
Bei Spitzenschuhen lohnt es sich auf jeden Fall, zu bewährten Marken zu greifen. Die beliebtesten Marken sind Bloch, Capezio, Freed, Gaynor Minden, Grishko, R-Class und Sansha.
Extra-Tipps
Um herauszufinden, ob die Zeit für Spitzenschuhe reif ist, versuche auf jedem Bein hintereinander mindestens 20 Relevés auf halber Spitze mit völlig durchgestrecktem Bein durchzuführen. Wer das ohne Probleme schafft, der weiß: Meine Knöchel und Knie sind bereit für den nächsten, großen Schritt.
Beim Tanzen auf den Spitzen muss das Gewicht des Körpers auf der großen Zehe ruhen. Achte stets darauf, dass sich das Gewicht nicht nach außen zur kleinen Zehe verlagert, andernfalls besteht die Gefahr, dass der Knöchel umknickt.
Blasen an den Füßen sind in den ersten Jahren ganz normal. Neben der körperlichen Fitness ist daher auch eine gewisse mentale Stärke erforderlich. Nach und nach gewöhnt sich die Haut an die Beanspruchung und die Trainingszeit auf den Spitzen lässt sich ausweiten. Profis tanzen rund acht Stunden am Tag auf den Spitzen.
Übrigens, wenn Du Dir nicht ganz sicher bist, welche Spitzenschuhe sich am besten für Dich eignen, frage doch Deine Tanzlehrerin. Sie unterstützt Dich sicher gerne bei dieser großen Entscheidung, an die Du Dich Dein ganzes Leben erinnern wirst.
Der Fuß in Abbildung A verfügt über einen hohen Spann, die Sohle ist zu weich und das Blatt zu kurz. Der Fuß in Abbildung B verfügt über einen niedrigen Spann, die Sohle ist zu hart und das Blatt zu hoch. Abbildung C zeigt einen überstreckten Rist aufgrund einer zu weichen Sohle. Diese Position ist nicht korrekt. Abbildung D stellt die perfekte Stellung dar.
Die University of Richmond ist eine Universität der Geisteswissenschaften und wurde im Jahr 1830 eröffnet.
Die University of Richmond ist eine Universität der Geisteswissenschaften und wurde im Jahr 1830 eröffnet. Die University of Richmond hat einen Campus von 141 Hektar und über 4000 eingeschriebene Studenten. Die Universität umfasst fünf verschiedene Schulen; School of Arts and Sciences, Robins School of Business, Jepson School of Leadership Studies, University of Richmond School of Law und School of Professional and Continuing Studies.
Dank ihres äußerst angesehenen Rufs, hat die University of Richmond zahlreiche Auszeichnungen erhalten. Sie wurde, zum Beispiel, zu einer der besten Universitäten für Geisteswissenschaften in den USA ernannt. Sie wurde für Ihre akademischen Qualitäten sowie Studentenzufriedenheit und wegen der hohen Anzahl an Fulbright Stipendiaten hoch eingestuft.
Die Tanz- und Theaterabteilung der Universität hat sich für mobile Ballettstangen von Dinamica Ballet entschieden, um dessen Tanzräume auszustatten. Die University of Richmond hat unsere mobile Doppel-Ballettstange Pina ausgewählt und sich für die 3 Meter lange Ausführung entschieden.
Für die Erweiterung des George M. Modlin Center for the Arts hat die Universtät wieder auf Dinamica Ballet Produkte gesetzt. Die neuen Räume wurden mit unseren Arabesque Doppelt Wandhalterungen ausgestattet.
“Wir sind sehr begeistert von den Ballettstangen von Dinamica Ballet. Wir erhielten ein Qualitätsprodukt welches optisch sehr ansprechend ist. Der Kundenservice sowie die Kommunikation sind äußerst professionell. Wir würden Dinamica Ballet selbstverständlich weiterempfehlen.“
Anne Norman Van Gelder
Faculty Department of Theatre and Dance, Director of Dance, Artistic Director, University Dancers.
Dinamica Ballet ist stolz darauf, die renommierte University of Richmond in den USA, mit seinen mobilen Ballettstangen ausgestattet haben zu dürfen. ir sind uns sicher, dass diese hervorragende Universität in den kommenden Jahren weiterhin viele Preise und Auszeichnungen erhalten wird.
